本屆紀錄片培訓分為「基礎組」與「進階組」,時間為期半年,共計21堂課。內容規劃了「必修課」、「選修課」、「共同課」,兩組學員在自己的必修課程之外,可跨班選修有興趣課程,讓整體課程保持彈性與靈活,貼近學員實際需求。
課程內容從紀錄片製作的基礎能力出發,包含技術、知識、實務等面向,逐步延伸至美學探討和進階思考。另設有陪伴導師制的「監製課」,透過與監製老師一對一的定期討論,深入作品核心,發展故事架構。另外,「共同課程」的「影像身體工作坊」,則希望在專業的紀錄片領域外,打破界限,帶來更多創意發想。課程規劃兩週一次,每次兩堂課,分成上、下午,每堂課三小時。
課程內容從紀錄片製作的基礎能力出發,包含技術、知識、實務等面向,逐步延伸至美學探討和進階思考。另設有陪伴導師制的「監製課」,透過與監製老師一對一的定期討論,深入作品核心,發展故事架構。另外,「共同課程」的「影像身體工作坊」,則希望在專業的紀錄片領域外,打破界限,帶來更多創意發想。課程規劃兩週一次,每次兩堂課,分成上、下午,每堂課三小時。
(一) 基礎培訓課程
【 課程規劃 】
基礎課程針對紀錄片製作的基本面向,涵蓋拍攝現場的攝影與收音實作、後期的剪接概念、素材整理等技術操作,紀錄片發展脈絡與美學分析、田野與倫理、在地議題走讀等實務與理論課程,逐步提升技術與觀察力,讓學員在拍攝過程中能靈活運用,累積持續創作的能力,進而銜接未來的進階課程。
基礎課程針對紀錄片製作的基本面向,涵蓋拍攝現場的攝影與收音實作、後期的剪接概念、素材整理等技術操作,紀錄片發展脈絡與美學分析、田野與倫理、在地議題走讀等實務與理論課程,逐步提升技術與觀察力,讓學員在拍攝過程中能靈活運用,累積持續創作的能力,進而銜接未來的進階課程。
(二) 進階培訓課程
【 課程規劃 】
針對有經驗的創作者,以創作需要之進階能力為主,從攝影心法、電影音樂與聲音設計、剪接敘事等角度,討論一部紀錄片的美學價值和世界觀,同時安排跨類型影像創作分享,延展創作可能性。講師群以自身參與的紀錄片為案例,並解析學員習作,深入交流,提升學員在紀錄片創作與工作各方面能力。
針對有經驗的創作者,以創作需要之進階能力為主,從攝影心法、電影音樂與聲音設計、剪接敘事等角度,討論一部紀錄片的美學價值和世界觀,同時安排跨類型影像創作分享,延展創作可能性。講師群以自身參與的紀錄片為案例,並解析學員習作,深入交流,提升學員在紀錄片創作與工作各方面能力。
(三) 共同課程
【 課程規劃 】
共同課程以結合「紀錄片」與「劇場」兩種創作路徑的「影像身體工作坊」形式設計。紀錄片拍攝現場,拍攝者與被攝者的關係和互動,通過攝影機,保留在影像之中,其中許多思考,拍攝者本身並未意識到。串聯黑盒子的劇場工作方式,身體轉換成為一個更為直覺的通道,透過觀察與被觀察,即興排練,轉換拍攝與被拍攝角色,協助學員尋找故事核心。同時希望透過這樣的身體工作方式,創造學員之間的互動交流,增進彼此理解與團體動力。
共同課程以結合「紀錄片」與「劇場」兩種創作路徑的「影像身體工作坊」形式設計。紀錄片拍攝現場,拍攝者與被攝者的關係和互動,通過攝影機,保留在影像之中,其中許多思考,拍攝者本身並未意識到。串聯黑盒子的劇場工作方式,身體轉換成為一個更為直覺的通道,透過觀察與被觀察,即興排練,轉換拍攝與被拍攝角色,協助學員尋找故事核心。同時希望透過這樣的身體工作方式,創造學員之間的互動交流,增進彼此理解與團體動力。
(四) 監製課程
【 課程規劃 】
在創作過程中,監製除了需顧全影片的品質與創作時程外,也是創作者的重要夥伴。因此規劃監製課程為陪伴導師制,從拍攝前的田野工作、拍攝現場的經驗與挑戰,到導演工作的素材統整、素材討論、故事架構、剪接修改等,將針對入選影片類別、創作者特質等,分配適合監製協助。
透過與學員一對一的陪伴討論,給予學員更為直接的協助和回饋。課程期間安排拍攝現場實習課,前往監製或學員拍片現場,進行實習課程,透過實際參與現場工作,更加了解紀錄片現場的變動性,增加自身經驗。最後一堂課,規劃全日影片分享討論會,輪流播放每位學員的影片,由五位監製老師及其他學員回饋意見、進行交流,讓定剪前得到更多調整的意見及發展可能性。
在創作過程中,監製除了需顧全影片的品質與創作時程外,也是創作者的重要夥伴。因此規劃監製課程為陪伴導師制,從拍攝前的田野工作、拍攝現場的經驗與挑戰,到導演工作的素材統整、素材討論、故事架構、剪接修改等,將針對入選影片類別、創作者特質等,分配適合監製協助。
透過與學員一對一的陪伴討論,給予學員更為直接的協助和回饋。課程期間安排拍攝現場實習課,前往監製或學員拍片現場,進行實習課程,透過實際參與現場工作,更加了解紀錄片現場的變動性,增加自身經驗。最後一堂課,規劃全日影片分享討論會,輪流播放每位學員的影片,由五位監製老師及其他學員回饋意見、進行交流,讓定剪前得到更多調整的意見及發展可能性。