非常榮幸邀請到蘇淑冠老師，與我們分享疫情時代下，紀錄片的變革及因應，老師帶來專業的數據和調查分析，讓學員們更快速了解影視產業市場。
全媒體時代的來臨，大家都需要去思考新的時代！臺灣內容主要透過新媒體網路平台進入當地市場，相對日韓中，我們的影視製作價格較低，但在故事創作、產製技術及產業成熟度仍有優勢，為跨國合作潛在機會。
國際合製需仰賴製片的整合與溝通，臺灣缺乏操作經驗，以及電影內容過去為導演製多於製片製的製作環境，因此對於製片人才的養成仍須努力。應該要讓製片有更多時間在評估經費審核、發行通路、產業分析上。
疫情對影像製作的影響，不只是內容製作計畫受阻、影視製作模式改變、廣告收入減少及發行營運上的衝擊，更加速觀影方式改變。所有人都要線上化，線上化趨勢明顯，不易回頭，對影視交易的版權有很大的影響。在眾多內容類型選擇下，無論劇情片或紀綠片，都需要普世價值的主題、角色和故事。
分享Netflix創意總監 Chris Mack：「觀眾在看劇的前5秒，就在潛意識決定要不要看下去了。」 、「如果故事是你通往結局的道路，那主題就是你的地圖。」
